Si bien la eficiencia energética y la funcionalidad son por estos días las claves de un buen diseño, la apariencia es cada vez más trascendente para la industria internacional por lo que si se originalidad se trata la unión entre tecnología y artesanía se hace necesaria para encontrar innovadoras soluciones estéticas. Bajo el mar, en el espacio exterior o en lo profundo de la corteza terrestre, presentamos cuatro modelos de luminarias que se asemejan a extrañas criaturas, estructuras de curvas elegantes y materiales membranosos que hoy marcan tendencia.

“Sponge” de Pottery Project

Liderada por el diseñador español Miguel Ángel García Belmonte, Pottery Project es una joven empresa dedicada a la fabricación de objetos únicos manteniendo a un mismo tiempo sus raíces artesanas. García busca un estilo propio mediante la creación de objetos que despiertan la curiosidad y generan un vínculo especial con quien los observa. Su intención es aportar un ápice de singularidad a los espacios, que cada vez más, son retículas compuestas por una misma forma. Muestra de ello es Sponge, serie de luminarias que no deslumbran ni señalan. Disponibles en versiones para el exterior e interior, el diseñador ha logrado un producto poroso y cálido al tacto, una luz que asoma en la piel de una pieza de arcilla modelada a mano que enriquece su entorno como si se tratara de una obra de arte.

Enlace: www.potteryproject.com

“Soma” de Aqua Creations

La firma Aqua Creations Lighting & Furniture Atelier está acostumbrada a deslumbrarnos con sus originales diseños. En manos de los diseñadora Ayala Serfaty el estudio israelí crea piezas en las que se funden orgánicas formas marinas (algas, nenúfares o esponjas, entre otros) con un interés manifiesto hacia la inmaterialidad de la luz y las atmósferas naturales. Su línea de lámparas revela verdaderas esculturas de luz realizadas artesanalmente mediante múltiples materialidades. En este caso destacamos la exhibición Soma hecha en base a luminarias de papel compuestas por venas de cristal transparente, componentes sensibles y frágiles que permiten generar suaves capas onduladas semejantes a un indómito paisaje marino.

Enlace: www.aquagallery.com

“Cirrata” de Markus Johansson

Con el fin de evocar un ambiente oceánico, el diseñador sueco Markus Johansson se ha inspirado en la anatomía del pulpo para configurar esta original serie de lámparas hechas en Corian, materialidad que permite lograr un acabado etéreo y suave. Su estructura cuenta con varios brazos que parecen moverse a voluntad. El resultado es una lámpara que parece flotar incandescente en la oscuridad del mar.

Enlace: www.markusjohansson.com

“Hyphae” de Nervous System

La tecnología en el desarrollo de luminarias hoy no tiene límites. El estudio Nervous System se centra en métodos de diseño generativo utilizando herramientas algorítmicas y físicas para crear entornos y productos innovadores. Atraídos por geometrías complejas y poco convencionales basadas en formas orgánicas han dado vida a la serie de lámparas Hyphae que evocan estéticamente la fauna coralina. Desarrolladas bajo un acucioso sistema de producción y fabricación láser, esta colección hecha en nylon es iluminada con luces LED ecológicas que generan un juego de sombras absolutamente sensorial.

Enlace: www.n-e-r-v-o-u-s.com