Sara Blake: “Intento expresar la alegría de hacer las cosas”

Nueva York es el territorio por excelencia de ZSO a.k.a Sara Blake, talentosa ilustradora, diseñadora gráfica y directora de arte interactivo, amante del color y las formas envolventes. Graduada de la New York University, Gallatin School of Individualized Study con una especialización en arte gráfico y estudios posmodernos, Sara ha estado trabajando en proyectos vinculados al mundo de la publicidad así como en una pequeña tienda de diseño que ofrece servicios digitales, presentando paralelamente su trabajo personal en diversas exposiciones. Y es que como un golpe de energía, sus piezas -tradicionales o digitales- esbozan su pasión por los retratos y los juegos tipográficos, propuestas únicas que exaltan los sentidos y que son el motivo de esta conversación.

¿Cuándo te sumerges en el mundo de la ilustración y que es lo que consideras más fascinante de esta disciplina?

He estado interesada en el dibujo desde que era muy pequeña. Tomé clases particulares de arte durante las vacaciones en la escuela primaria porque, como mis padres dicen, mi profesor de arte “reconoció mi potencial”, pero personalmente estoy bastante segura de que era demasiado antisocial para jugar con los otros niños y la escuela se apiadó de mí. Esa es la mentira blanca que mis padres me hicieron creer. Soy algo similar ahora como adulto. Pienso que lo más fascinante acerca de la ilustración es ver ese impulso de estar solo y generar cosas en la otra gente, personas que lo hacen sólo porque lo necesitan, incluso olvidan el dinero y los clientes, y eso es lo más inspirador de todo.

Tú que estás en contacto con lo digital y todo lo que ocurre en la red, ¿cómo visualizas la evolución de la ilustración?

Estoy tan abrumada por el número de personas que crean cosas bellas en todo el mundo. Creo que gravito más en la gente que crea trabajo personal que sobre el mundo de la ilustración comercial. Mi visión personal del mundo de la ilustración es más estrecha y quizá tenga una visión inexacta, porque sólo me centro en lo que me gusta, algo que no suele ser el material utilizado en los anuncios o avisos publicitarios. Me gustan mucho los “underdogs” que trabajan con pluma y tinta, solos en su apartamento solamente porque les encanta. Yo pienso que tienes el más increíble trabajo cuando le permites a alguien dibujar por una semana sin briefs creativos. (Con esto dicho, muchas gracias a nuestros clientes por contratarnos)

Y en este solitario espacio del que hablas, ¿qué te inspira y qué te gustaría decir mediante tu arte?

La música, las texturas, la naturaleza, la moda y enamorarme. No trato de transmitir mensajes en mi trabajo personal por lo general sólo intento expresar la alegría de hacer las cosas. Creo que la ilustración no debe ser compleja. O al menos así lo es para mí. Prefiero simplemente adornar mi mundo.

Cuáles crees que son los rasgos más característicos de tu propuesta…

¡No tengo idea! Supongo que algo como un estilo libre texturado con una estructura lineal artística.

Y si de personajes se trata, ¿cuáles son tus preferidos?

Durante años me ha gustado dibujar chicas y creo que en los últimos dos -más o menos- todas se han convertido en la misma mujer. Cuando empecé usé un montón de referencias de la moda, pero ahora se asemejan más a los estudios de la naturaleza y los patrones textiles. Supongo que no es una exageración decir que la mayor parte son, entonces, de alguna manera semi-autobiográficas, pero una vez más, no leo a mucho en ellas, las niñas son sólo divertidas de dibujar.

En cuanto a técnica, ¿qué proceso sigues para lograr tan fabuloso resultado y qué elementos te acompañan durante esta exploración?

Cuando trabajo suelo escuchar música instrumental porque me es más fácil enfocarme y ahogar el resto del mundo. Bonobo, Four Tet, Sigur Ros, Loscil y Amiina son algunos de mis favoritos. Material suave como Broken Social Scene, Radiohead o Grizzly Bear son también algunos que suenan de fondo. Cuando estoy haciendo un trabajo personal, por lo general empiezo con una idea aproximada de un tema y trato de crear en base a un estilo libre tanto como sea posible. Es evidente que con el trabajo de un cliente uno no tiene ese lujo de cometer grandes errores en una pieza final, la que también debe comunicar ya sea un concepto o adherirse a una dirección de arte específica. Pero en general me gusta experimentar con la composición. A menudo, esto significa fallar. Empiezo con una ilustración dibujada a mano y luego termino el color y la textura adicional en formato digital.

Tu serie “100 Girls” es increíble. ¿Qué podrías contarnos al respecto?

“100 Girls” nace después de hacer un gran proyecto mural de retratos realistas para Nike. Fue un proyecto doloroso porque yo fui empujada hacía la ilustraciones foto realistas, las cuales yo no creía que podía hacer. Me sentí tan fuera de mi elemento que no quería nada con el tema del dibujo. Así es que por unos buenos seis meses no hice nada. Sin embargo, me había iniciado en la ilustración haciendo retratos y pese a lo duro que pudo haber sido finalmente, comencé a extrañarlo. Fue así que empecé “100 Girls” como una forma de reclamar o redefinir el retrato personal. Pero además, creo que aprovechando el mismo tema pude centrarme más en los elementos de la composición, la textura y el patrón. De todos modos, un largo camino, un experimento.

Antes de terminar esta entrevista, no puedo evitar preguntarte por tus tatuajes…

Todos mis tatuajes están inspirados en la naturaleza, ya sean flores, animales o bestias míticas, pero no seres humanos (excepto algunos cráneos). No pienso mucho en ellos. He estado yendo con la misma persona durante 10 años y me encanta todo lo que él me hace.

¿Con qué proyectos partes este 2012?

He empezado una pequeña empresa textil llamada ZSO-NYC y lanzaré una línea de pañuelos de seda este año con varias ilustraciones y más productos en el futuro. El pañuelo debut será una de las chicas de la serie “100 Girls”. Tengo una muestra en Australia este verano y una exposición individual en Filadelfia llegando el 2013. ¿Entre todo eso? ¡No tengo idea! Pero trato de mantener al día mi blog que pueden visitar en mi sitio web.

Enlace: www.hellozso.com